Om du är ute efter de bästa grafiska romanerna genom tiderna, leta inte längre. Vi har sammanfört våra åtta favoritgrafiska romaner, från en mängd olika decennier, länder och inställningar som du kan kasta ögonen över.
Medan vissa är ganska fast fiktiva - det finns ingen gigantisk utomjordisk bläckfisk i New York som vi känner till - andra blandar samman den grafiska romanen och memoarerna för att bilda helt nya genrer av självbiografiskt skrivande. Resultatet är åtta exceptionella exempel på illustrerad berättande som bör berika livet för alla bokmaskar, komiska nördar eller uttråkade människor som vill läsa något annorlunda.
Vi har kommit långt från formulärets tidiga dagar, då serietidningar betraktades som låga eller till och med barnsliga. Idag kan de bästa grafiska romanerna vara New York Times bästsäljare, vinna Pulitzer-priser och verka lika värda att studera som Shakespeares samlade verk. Och om du inte är intresserad av högpresterande validering är de helt enkelt bra läsningar som de är.
Så oavsett om du är intresserad av att läsa om åldrande superhjältar, den iranska revolutionen, amerikanska tonåringar eller ett orubbligt skägg, så har vi boken åt dig. Här är de bästa grafiska romanerna genom tiderna, från och med en som vi förväntar oss att du har hört talas om i någon form.
1. Vakthållare
Medan Watchmen grafiska roman sedan dess har haft en anständig mängd TV-kändisar - vad med HBO Watchmen TV-show som kom ut 2022-2023, liksom den ursprungliga Zak Synder-filmanpassningen - ingenting slår riktigt källmaterialet.
Watchmen skapades ursprungligen som en komisk serie av Alan Moore och Dave Gibbons och har uthärdat som en av de största litteraturerna genom tiderna. Det kan vara en superhjältehistoria, men det är en som använder linsen från maskerade vigilanter för att ställa allvarliga och pressande frågor om regeringens roll, USA: s utrikespolitik och vem som har rätt att driva makten. Den minnesvärda blandningen av hjältar, från den gadget-tunga Night Owl till den fascistiska Rorschach, kommer säkert att hålla fast i ditt sinne långt efter att ha läst.
Läs mer: Kommer det att finnas en Watchmen säsong 2?
2. Filtar
Denna rörliga grafiska roman kan handla om mindre ämnen än vissa i denna lista, eftersom den inte rör massiva politiska omvälvningar eller kärnvapenkrig. Men som en öm mognad berättelse och självbiografisk memoar, Craig Thompsons filtar tittar på att komma samman och dra ifrån sig sin första romantik, och livsförskjutningarna som leder till att han avvisar delar av hans kristna uppväxt. Namngavs som Time Magazines bästa komiska år 2003 och det är en lugn berättelse som det fortfarande är värt att sitta med.
3. Persepolis
Marjane Satrapis illustrerade memoar är en insiktsfull, personlig och ofta dyster blick på att växa upp i Iran i en tid med stor politisk omvälvning - nämligen den islamiska revolutionen. Persepolis har en nyanserad skildring av iranska familjer och hur bredare politiska förändringar kan påverka eller fånga inhemskt liv, liksom kulturchocken av att lämna och återvända till sitt hemland, både som en historisk historia från 1980-talets Iran och en utforskning. olika kulturella attityder mellan Mellanöstern och Centraleuropa.
Medan Persepolis tekniskt sett består av två volymer - The Story of a Childhood och The Story of a Return - kan du fortfarande hitta dem buntade i en enda bok, som i den här länken nedan:
4. Roligt hem: En familjetragikomik
Denna grafiska memoar av Alison Bechdels barndom i Pennsylvania som dotter till en begravningsdirektör är både sjukligt underhållande och djupt rörande. Som en utforskning av Bechdels egen sexualitet och hennes familjs upplevelse med sorg och självmord, träder Fun Home en tunn linje mellan den enkla visuella stilen i en serietidning och dess djup.
Fun Home anpassades till och med till en musikal 2013 och har nominerats till många litterära utmärkelser, liksom föremålet för en akademisk konferens i Frankrike.
5. Maus
Art Spiegelmans grafiska roman, Maus, publicerades ursprungligen i serieformat på 1980-talet och hanterar förödelsens ämne för Förintelsen genom intervjuer mellan Spiegelman och hans judiska far.
Berättat helt i svartvita skisser, handlar det om sorg, skuld och skräck i deras delade historia, liksom det ansträngda faderliga förhållandet mellan Spiegelman och hans far.
Den enda grafiska romanen som någonsin vunnit ett Pulitzerpris, dess skildring av förföljelse - berättad genom antropomorphiserade karaktärer, med judar, tyskar och polacker avbildade som möss, katter respektive grisar - är fortfarande en av de mest effektfulla bitarna av komisk litteratur som någonsin gjorts.
6. Det gigantiska skägget som var ont
Även om titeln kan vara flippande, är den här snygga grafiska romanen väl värt din uppmärksamhet. Det sker i ett städat och visuellt kontrollerat samhälle, saker går fel när den rakade huvudpersonen börjar växa oroligt ansiktshår och hur detta oväntade inslag av kaos snabbt börjar ta över hans vardagliga rutiner.
Det som är så charmigt med The Gigantic Beard That Was Evil är hur symmetrin och de rena linjerna på dess tidigare sidor gradvis störs och undermineras av det snabbt växande skägget och dess inverkan på världen runt det - och det visar sig mycket mer tankeväckande en liknelse än en första blick på omslaget kan föreslå.
7. Spökvärld
Daniel Clowes Ghost World sändes först i början av 90-talet och hanterar den tysta olyckan i småstadslivet och tonårsångan som två flickor, Enid och Rebecca, känner när de slutar gymnasiet och börjar se framåt till nästa steg i livet, med de komplicerade kärlekstrianglarna och de ansträngda förhållandena som medför.
Den grafiska romanen är anmärkningsvärd för att till stor del hålla sig till en begränsad svart-blå färgpalett, som blir gradvis ljusare och resulterar i en svart-och-ljusgrön palett i de avslutande kapitlen. Du kan kolla in filmatiseringen från 2001, som spelar Steve Buscemi och Scarlett Johansson, på BFI Player (eller via Amazon Prime Video).
8. Från helvetet
Alan Moore och Eddie Campbells From Hell fick en ganska hemsk filmanpassning tillbaka i början av 00-talet, men det betyder inte att serieteckningen inte är värt att läsa. From Hell är fortfarande ett av de bästa fiktionerna baserade på mordet på Jack the Ripper, med en konspirationsteori-nivå berättelse som förvandlar morden till en mördare från det kommande mörka århundradet. Grymt på punkter, uppenbarligen, men säkert en att rekommendera till de starkare magen bland er.
- 7 böcker som HBO, Netflix eller Amazon borde anpassa för TV
